29η Συνάντηση Σεμιναρίου Σινεμά και Μουσική

Τρίτη 3 Ιουνίου, 8:30΄μμ, ζωντανά & διαδικτυακά

Στην 29η Συνάντηση του σεμιναρίου «Σινεμά και Μουσική», (Τρίτη 3 Ιουνίου,  8:30΄μμ), που οργανώνει το Cine Δράση ζωντανά και διαδικτυακά μέσω της πλατφόρμας zoom, συνεχίζουμε τη συζήτηση για τη μουσική στο σινεμά του Jim Jarmusch. Βλέπουμε και σχολιάζουμε αποσπάσματα από τις ταινίες: «Dead Man» (Νεκρός, 1996), «The Ghost Dog: The Way of Samurai» (Ghost Dog: Ο Τρόπος του Σαμουράι,1999),   «Coffee and Cigarettes» (Καφές και Τσιγάρα, 2003) και «Only Lovers Left Alive» (Μόνο οι Εραστές Μένουν Ζωντανοί, 2014). 

 Η συνάντηση θα γίνει ζωντανά στο στέκι της ΔΡΑΣΗΣ (Πάρνηθος 21, Βριλήσσια) και διαδικτυακά μέσω της πλατφόρμας zoom στην διεύθυνση:

https://us06web.zoom.us/j/82167740508?pwd=N

Code 495805 

Meeting ID 82167740508

29η  Συνάντηση Σεμιναρίου «Σινεμά και Μουσική»

Τρίτη 3 Iουνίου  2025, 8:30’μμ ζωντανά & διαδικτυακά

Θέμα:  Η Μουσική στο σινεμά του Jim Jarmusch, μέρος 2ο

Η φιλμογραφία του  Jim Jarmusch εκτείνεται σε τόπους, ανθρώπους και ατμόσφαιρες που διασταυρώνονται σε έναν παράξενο άλλο κόσμο, καταλαμβάνοντας έναν χώρο που άλλοτε αντανακλά καλά την πραγματικότητα ΄και άλλοτε κινείται σε μια αιθέρια, απροσδιόριστη ονειρική περιοχή. Αυτό είναι στοιχεία που χαρακτηρίζουν όλη μπορεί να παρατηρηθεί σε όλη την καριέρα του. Το «Dead Man» παραμένει μια από τις καλύτερες ταινίες του Jarmusch και η μουσική επένδυση του Neil Young είναι γνωστή ως ένα από τα σπουδαιότερα cult soundtrack όλων των εποχών. Ο συνδυασμός ήχου και εικόνας λειτουργεί τόσο καλά, υποστηρίζοντας την αναζήτηση του ήρωα Bill Blake (Jonny Depp) δημιουργώντας  ένα μοναδικό τοπίο μυστηρίου και παραισθήσεων. Ο σκηνοθέτης περιγράφει εδώ λεπτομερώς το ταξίδι του λογιστή ήρωα του στην αμερικανική δύση  και την συνάντηση του με έναν ιθαγενή ονόματι Nobody, ο οποίος τον οδηγεί σε ένα ταξίδι στο βασίλειο των πνευμάτων. Είναι ένα εκλεκτικό έργο τέχνης με πρωταγωνιστές τους Crispin Glover, John Hurt, Jared Harris, Billy Bob Thornton και τον Iggy Pop. Παράξενο και φανταστικό, το «Dead Man» συνδυάζει στοιχεία κωμωδίας, περιπέτειας και σουρεαλισμού. Jarmusch και Depp αιωρούνται στα άδεια τοπία, συνοδευόμενοι από ένα πρωτότυπο soundtrack του Neil Young. Έχοντας από καιρό θαυμάσει τη μουσική των Αμερικανών καλλιτεχνών, ο Τζάρμους ήθελε από την αρχή να συμμετέχει στο φιλμ ο Young: «Είμαι θαυμαστής του εδώ και πολλά χρόνια και άκουγα συνεχώς τον Neil και τους Crazy Horse ενώ έγραφα το σενάριο για το Dead Man». Ηχογραφώντας κυρίως μέσω αυτοσχεδιασμού σε ηλεκτρική κιθάρα, ακουστική κιθάρα, πιάνο και όργανο, ο Young επινόησε τη μουσική, παρακολουθώντας ένα πρώιμο μοντάζ της ταινίας. Ενθαρρυμένος από τον σκηνοθέτη να είναι αυθόρμητος στη δημιουργικότητά του, στοιχείο που  θα ευθυγραμμιζόταν με την φύση της ταινίας, ο Young αποδείχτηκε η τέλεια επιλογή. Δημιούργησε μια στοιχειωτική, ενοχλητική μουσική επένδυση που γεμίζοντας την ταινία με έναν αναγνωρίσιμο αλλά και ανησυχητικό τόνο αβεβαιότητας,  ταίριαξε στη μυστηριώδη φύση του φιλμ μετατρέποντας το περιβάλλον σε κάτι παράξενο, απρόβλεπτο και ανεξήγητο. Το αποτέλεσμα είναι μια μουσική επένδυση που ο ίδιος ο σκηνοθέτης τη χαρακτηρίζει:   «αριστοτεχνικά, όμορφα κατεστραμμένη ροκ εν ρολ μουσική», «τέλεια -ατέλεια». Πράγματι η μουσική λειτουργεί ως ένα παράξενο στοιχείο  που οδηγεί το ταξίδι του Blake στην αμερικανική Δύση, μέσα από φαινομενικά υποσυνείδητες καταστάσεις. Είναι μια συνεχής ψευδαισθητική μουσική που φαίνεται να γεννήθηκε σε ένα ξεχωριστό πνευματικό βασίλειο.  

Το αριστούργημα «Ghost Dog: The Way of the Samurai» είναι μια ταινία παράξενη με τον πιο όμορφο τρόπο. Η πλοκή ακολουθεί το ταξίδι ενός εκπαιδευμένου σαμουράι και μισθοφόρου δολοφόνου ονόματι Ghost Dog (Forest Whitaker), που συγκρούεται με μια συμμορία Ιταλών μαφιόζων, οι οποίοι, αν και τον χρησιμοποίησαν ως εκτελεστή για τις δουλειές τους, τώρα θέλουν να τον βγάλουν από τη μέση. Ωστόσο, το θαύμα της ταινίας δεν αφορά τόσο την ιστορία της όσο την ατμόσφαιρά της: τις σκιές που σέρνονται στη νύχτα, τον παράνομο υπόκοσμο, την μυστικότητα και την ευκινησία των κινήσεων των σαμουράι, τη σύγκρουση μεταξύ των παλιών παραδόσεων και του νέου σύγχρονου κόσμου. Αυτές οι συγκρούσεις υποστηρίζονται μουσικά από τον RZA -τον ιδρυτή και στήριγμα της θρυλικής ραπ ομάδας Wu-Tang Clan- στην πρώτη του μόλις μουσική επένδυση για ταινία. Τα χαρακτηριστικά πιάνα και συνθεσάιζερ που κουδουνίζουν, οι σαρωτικές χορδές και τα δυνατά τύμπανα του RZA  δημιουργούν ένα ανησυχητικό τοπίο όπως ακριβώς είναι το σύμπαν των σαμουράι και των γκάνγκστερ. Όπως λέει ο Jarmusch: «…πάντα ξεκινάω με μερικά πράγματα όταν φαντάζομαι μια ταινία. Σε αυτήν την περίπτωση, ήταν να γράψω κάτι για τον Whitaker. Τα άλλα δύο πολύ σημαντικά στοιχεία για μένα, ενώ απλώς φανταζόμουν, προετοίμαζα και έγραφα το φιλμ, ήταν το «Hagakure: Το Βιβλίο των Σαμουράι», αυτό το κείμενο του 18ου αιώνα από τον   Yamamoto Tsunetomo και η μουσική του RZA. …Ήμουν θαυμαστής των Wu-Tang Clan από πριν…Μάζευα βινύλια   με μουσική τους... Είχα όμορφα ορχηστρικά κομμάτια που με βοήθησαν να οπτικοποιήσω πράγματα επειδή η μουσική του RZA είναι ατμοσφαιρική και οπτικά εμπνευσμένη…».  

Χαμένος, σπαταλημένος ή μη κερδισμένος χρόνος είναι το θέμα της ένατης ταινίας του Jarmusch  «Coffee and Cigarettes». Αποτελούμενο από 11 σύντομες βινιέτες, όλες με δύο ή τρία άτομα να συναντιούνται για καφέ και τσιγάρα, το έργο ολοκληρώνει μια δουλειά που ξεκίνησε 18 χρόνια πριν, όταν ο σκηνοθέτης συγκέντρωσε τους κωμικούς Roberto Benigi και Steven Wright  φτιάχνοντας  μια αστεία ασπρόμαυρη παραλλαγή από τυχαίες συναντήσεις με κύριο χαρακτηριστικό την υπερβολική κατανάλωση καφεΐνης. Με τα χρόνια  γύρισε περισσότερα τέτοιου είδους επεισόδια και όλα περιγράφουν περίεργες στιγμές που σπάνια αποτυπώνονται στην οθόνη. Ο Tom Waits καθυστερεί να συναντήσει τον Iggy Pop σε ένα εστιατόριο επειδή έπρεπε να παράσχει ιατρική υπηρεσία στο δρόμο. («Η μουσική και η ιατρική είναι σαν δύο πλανήτες που περιστρέφονται γύρω από τον ίδιο ήλιο», εξηγεί). Ο Bill Murray υποδύεται τον σερβιτόρο  Bill Murray (συνολικά οι 20 από τους 27 πρωταγωνιστές, υποδύονται τον εαυτό τους) που σερβίρει τους RZA και GZA των Wu-Tang Clan. Η Cate Blanchett, σε μια επίδειξη  υποκριτικής δεινότητας, υποδύεται τον εαυτό της που στη διάρκεια μιας διαφημιστικής περιοδείας επανασυνδέεται αμήχανα με την πικραμένη ξαδέρφη της (την οποία υποδύεται επίσης η ίδια). Ο Jack και η Meg White συζητούν για τον Nikola Tesla. Ο καλόκαρδος Alfred Molina ανακαλύπτει ότι ο αλαζόνας Steve Coogan είναι ένας χαμένος συγγενής. Και τα είδωλα του underground κινηματογράφου και θεάτρου Taylor Mead και Bill Rice νοσταλγούν τη «Νέα Υόρκη της δεκαετίας του '70».  Για τον Jarmusch: «…όλο αυτό το project ήταν κάτι που σχεδιάστηκε για τη διασκέδαση και την ευχαρίστησή μου…αυτές οι [μικρές] ταινίες ήταν τόσο απελευθερωτικές για μένα…» Αν και εδώ η μουσική δεν παίζει τον ίδιο ρόλο με άλλες ταινίες του, μπορούμε να πούμε ότι και στο «Coffee and Cigarettes» η μουσική του Iggy Pop αρνείται κατηγορηματικά να ακούγεται στο παρασκήνιο. Συμμετέχει ενεργά στη δράση, συχνά μάλιστα την υποτάσσει, ενώ έχει άμεση επίδραση στους χαρακτήρες.

Στο «Only Lovers Left Alive», δύο βρικόλακες, περιπλανώνται στις ρομαντικά έρημες πόλεις της Ταγγέρης και του Ντιτρόιτ, σκοτώνοντας την πλήξη και την θλίψη τους με βιβλία, κιθάρες και την αγάπη του ενός για τον άλλον. Η μουσική της ταινίας είναι αποτέλεσμα συνεργασίας του «περιθωριακού» ροκ συγκροτήματος του Jarmusch, SQÜRL και του Ολλανδού μινιμαλιστή μουσικού Josef van Wissem. Περιλαμβάνει  επίσης έργα των  Zola Jesus, Yasmin Hamdan και Madeline Follin (των Cults). Συνδυάζονται εδώ  ψυχεδελικό fuzz, feedback rock και νεοκλασικό λαούτο για να δημιουργήσουν ένα σκοτεινό, αργό ηχοτοπίο, μοντέρνο και ταυτόχρονα παλιό, που γεφυρώνει τις ξεχωριστές υφές του Ντιτρόιτ και της Ταγγέρης. «Η μουσική μας δεν είναι πάντα δομημένη με βάση  φόρμουλες. Οι δομές δεν είναι αυτό που μας ενδιαφέρει. Μας ενδιαφέρει το συναίσθημα», λέει ο Jarmusch.